Pumcayó es una de las bandas más peculiares dentro de la nueva escena del rock nacional y de Jalisco. Desde Telefunka, La dosis, Azul Violeta, la escena tapatía no gozaba de tanta variedad de propuestas y ritmos. Pumcayó nos platica a qué suenan, de dónde vienen y a dónde nos quieren llevar
POOLP: ¿Qué onda con el nombre? Para los que no lo conocen ¿A qué suenan?
Pumcayó: Mira, pumcayó es una banda de Guadalajara, llevamos 5 años, poquito menos de 5 años, el nombre fue realmente una broma, chiste local, uno de los ex-integrantes era maestro y un niño de 3 años lo único que decía era –pumcayo, pumcayo- y al wey se le quedó muy grabado. El punto es que no encontraban nombre y dijeron pues pumcayo, y fonéticamente digamos era atractivo en el sentido de que te metes (google) y no más hay eso, en la época donde todo se parece a todo en nombre, es tratar de ser originales. De pronto la música de Pumcayo surgió de una manera muy natural, ellos ya tenían un origen; esos 5 integrantes. Tenían la inquietud de hacer música diferente, que no sonara a lo que se venía haciendo. Jugar con la rítmica, jugar con la lírica, jugar con estructuras como experimento creativo que nada se pareciera a lo que pudieras remitirte, y así fue creciendo grabando un Ep en vivo y fue bastante bien recibido en Guadalajara que nos llevó a lugares importantes. ¿a qué suena? No te podría decir a que suena, eso es lo que me gusta. Mucho riesgo, es música rock folk, psicodélico, progresivo artesanal mexicano.
PP: Justo que lo mencionas ¿A qué se refieren con rock artesanal?
P: Rock artesanal lo entendemos como rock hecho cuidadosamente, viene de la manufactura de la canción de la música, yo hago música porque me gusta, le pongo mucho cuidado, si tú ves a un artesano cada vasija es única, no hay otra igual, aunque el proceso lo parezca, no hay dos iguales exactamente, eso nos gustó, describir nuestra música como artesanal, porqué trabajamos mucho para que suene como suena y logramos que se vea ese proceso de cuidado, delicado para que suene contundente pero honesto también.
PP:¿Por qué el título de sus canciones como: Indio, Don Gregorio, San Jacinto, Caldo de Navajas, qué quieren proyectar con sus títulos y letras?
P: Primero que otra cosa jugar con el lenguaje, creo que el lenguaje es para eso, en la música hay DO, RE, MI FA. SOL. LA, SI, con sus accidentes, así vimos las palabras, y con las palabras se hacen historias. El español es un idioma muy basto muy rico, muy florido, complejo y es un reto escribir en español y más hacer música como el rock, porque su origen inglés, nada que ver de los sajones con lo latinoamericano, entonces ahí es el reto, canciones como Don Jacinto, Indio, Ozuluama que es un pueblito en Veracruz es voltear a lo que tenemos acá, es una forma de que la gente vea y diga: ¡ah cabrón está vivo esté país! Hay cosas que están pasando y no me estoy dando cuenta.
PP ¿Es una referencia geográfica también?
P: yo creo que también es uan referencia geográfica porque vivimos en este territorio esto se llama México, no hablo de banderas, no hablo de nacionalismos, hablo de que tú y yo tenemos cosas en común, porque vimos los mismos programas y a lo mejor comemos los mismos tacos y nos sabemos las mismas rolas de Juan Gabriel o de los tigres del norte y eso es lo que nos hace mexicanos, entonces tratar de en el buen sentido verter todas estas influencias en lo musical y lo que se produce y que tenga esta autenticidad no impuesta pero natural.
PP: Supe que estuvieron en los premios IMAS15 ¿Qué tal les fue? Tocaron con Carlos Alvarado
P: Fue una experiencia, yo creo que ni un Grammy me hubiese hecho tan feliz como haber conocido a Carlos Alvarado, y no lo digo peyorativamente a los Grammy´s, sino es un maestro un tipo, con una visión muy particular de la música, una humildad brutal, te cuenta toda la historia de Chac Mool como si un niño te contará su primero gol. Respeto, me encantó la versión que hicimos de “salamandra” con Baltasar, y dijeron que estaba mejor que la original, y sabes, no lo sientes como cebollazo, un gesto autentico por parte de Carlos, y por ello agradecerle la oportunidad, agradecer la experiencia, el aprendizaje con dos o tres horas que convivimos con él. No ganamos ningún premio, pero eso pasa a segundo término, con el haber convivido con colegas, con amigos con gente que está en el medio y pues todos estamos haciendo nuestra lucha, nuestra música, nadie está invadiendo a nadie, nadie avienta bombas, todos hacemos música.
PP: Aquí la escena de Guadalajara se escucha mucho ¿Cómo sientes la escena de Jalisco en la actualidad?
P: pues mejor que nunca, yo creo que nos remontamos a las últimas oleadas de la música tapatía nos tenemos que remontar hasta La Dosis, Azul Violeta, hasta Plastiko, bandas de hace 15 años, desde hace tiempo no había pasado algo tan efervescente y yo creo que de entrada, Vanessa Zamora, Caloncho, Porter, Sutra, Fesway, Fauno, Galgo y me faltan. Te puedo decir a todas las puedes poner a tocar aquí enfrente y pueden convivir perfectamente. Tratamos de echarnos la mano que creo que sucede cada vez más, y hay mucha originalidad, Vanessa no se parece a Caloncho, Caloncho no se parece a Pumcayó, Pumcayó no se parece a FESWAY y ellos no se parecen a Porter, eso le da mucho a la escena, no es como que –mira ya pegó Sidarta- vámonos todos sobre lo que hace él. Hz lo que quieras, nosotros hacemos lo que queramos, no hay competencia imitativa.
PP:¿Qué planes tienen en la ciudad? ¿Qué sigue para la banda?
P: Buscar fechas, seguir buscado lugares para tocar, nos encanta tocar, y yo creo que eso hace que busquemos la comunicación directa con la gente, y básicamente eso, tocar, mover el disco, hacer otro vídeo para este año y pensar en otro disco, empezar a componer. La parte creativa va bien, sigue habiendo madera para cortar.
PP Te haré preguntas que tienes que responder rápido ¿Atlas o Chivas?
P: Chivas.
PP ¿Tacos al pastor o torta ahogada?
P: Tacos al pastor, por mucho.
PP: Las mujeres más guapas ¿Monterrey, Guadalajara o la ciudad de México?
P: Guadalajara, ahí si hay que ser leales a la tierra y legales a la vida (risas)
PP: Para cerrar ¿Algún mensaje que le quieras hacer llegar a la gente que sigue a la banda y a los que están por escucharlos?
P: Agradecer a los que ya escucharon a la banda por el tiempo dedicado a cada canción, cada concierto, y a los que no, invitarlos a que nos den la oportunidad de mostrarle nuestro viaje, que se suban a nuestra nave, yo creo que Pumcayó ofrece un espectáculo, un show creo que directo, lo veo cómo hacemos lo que nos nace hacer. Denos el beneficio de la duda.
https://youtu.be/Sl1ebr74YN8
